jeudi 29 octobre 2009
The Good Heart ☆☆☆☆☆
Date de sortie cinéma : prochainement 
Réalisé par Dagur Kari Avec Paul Dano, Brian Cox, Isild Le Besco, Damian Young...
Long-métrage américain, islandais.
Genre : Drame
Durée : 1h35 min.
Année de production : 2008
Jacques, patron de bar, décide de prendre sous son aile Lucas, un jeune SDF. Sachant que ses jours sont comptés, Jacques, qui a été victime de
plusieurs crises cardiaques, demande à Lucas de s'occuper de l'établissement.
"The good heart" est à mon humble avis l'un des plus beaux films de l'année. Le scénario, pour le moins casse gueule est transcendé par une équipe d'acteur brillante menée par un tout aussi brillant réalisateur qui signe un film sombre mais puissant. Tout est beau : l'image, avec ce grain qui renforce l'ambiance sombre, l'histoire, l'amitié naissante entre un jeune SDF et un vieux con, l'histoire d'amour entre une jeune hôtesse de l'air et Lucas, le SDF, le début, le milieu et la fin... Bref un petit film aux allures de grand qui risque de passer malheureusement trop inaperçu car trop discret dans les médias.
Lucas Charrier
Tetro ☆☆☆☆
Date de sortie cinéma : 23 décembre 2009 
Réalisé par Francis Ford Coppola
Avec Vincent Gallo, Alden Ehrenreich, Maribel Verdu, Carmen Maura, Rodrigo De la Serna, Klaus Maria Brandauer, Mike Amigorena, Sofía Gala, Leticia Bredice...
Long-métrage américain, argentin.
Genre : Drame
Durée : 2h07 min. Année de production : 2009
Bernie, dix-sept ans, naïf et frais, arrive à Buenos Aires pour rechercher son frère aîné qui a disparu depuis plus de dix ans en jurant de ne plus jamais revoir sa famille. Cette famille d'Italiens immigrés s'était installée en Argentine, mais depuis le succès du père dominateur Carlo, chef d'orchestre reconnu, elle a déménagé à New York. Quand Bernie retrouve son frère Tetro, écrivain brillant et mélancolique, il n'est pas accueilli à bras ouverts.
Tetro le nouveau Coppola est certes un événement mais quand le distributeur français nous apprend qu'à Cannes Francis Ford Coppola, LE Francis Ford Coppola, réalisateur de Apocalypse Now, Le Parrain, j'en passe et des meilleurs, n'avait toujours pas de distributeurs en France, et, accrochez vous, qu'il finançait désormais ses films grâce à ses viticultures, cela vous laisse sur le cul. Mis a part ces détails pécuniaires "Tetro" est un très très beau film, je vous l'accorde, le noir et blanc est magnifique, l'histoire (un peu à la Almodovar) superbe, il passe du comique au tragique avec brio, les flasch-backs en couleurs et les acteurs extras, surtout Vincent gallo et sa gueule marquée et marquante, mais, ce qui moi me gêne ce sont tout d'abord les scènes de danse, qui viennent par ci par là s'ajouter au récit. Me gêne à cause de leur esthétique sombre et retouché par ordinateur. Il me semble qu'elles cassent toute la splendeur visuelle de ce bijoux cinématographique. Pourquoi rajouter sans raison des effets spéciaux à des décors alors que des décors faits mains voire totalement naturels seraient beaucoup plus efficaces. Ensuite l'aspect Kusturica, un peu foufou, ne m'a pas non plus emballé. Question de point de vu bien entendu.
Lucas Charrier
Les Herbes folles ☆☆☆☆☆
Date de sortie cinéma : 4 novembre 2009 
Réalisé par Alain Resnais Avec André Dussollier, Sabine Azéma, Emmanuelle Devos, Anne Consigny, Mathieu Amalric, Michel Vuillermoz, Roger Pierre, Sara Forestier, Nicolas, Duvauchelle, Emilie Jeauffroy...
Long-métrage français, italien.
Genre : Un peu de tout
Durée : 1h44 min. Année de production : 2008
Marguerite n'avait pas prévu qu'on lui volerait son sac à la sortie du magasin. Encore moins que le voleur jetterait le contenu dans un parking. Quant à Georges, s'il avait pu se douter, il ne se serait pas baissé pour le ramasser.
Bon sang que ça fait du bien de voir un vieux s'éclater autant au cinéma aujourd'hui. Alain Resnais, pilier du cinéma français, réalisateur culte fait ce que personne n'oserais faire surtout avec aussi grande réputation. C'est pas demain que Spielberg fera une comédie bizarre complètement déjantée. Si vous allez voir "Les herbes folles", et je vous le conseille, vous passerez un moment incomparable, vous verrez un "truc" que jamais vous n'avez vu auparavant, vous verrez un film incroyablement drôle, joyeux et beau tout simplement. Le duo Azema/Dussolier fonctionne plus que jamais, dans cette parodie de comédie romantique. Alain Resnais rajoute aussi des seconds rôles géniaux comme ceux de Mathieu Amlaric, Emmanuelle Devos et Anne Consigny mais aussi une voix off discrète mais pleine de sens et de drôlerie qui est celle d' Edouard Baer. Il est vrai qu'au début on a du mal à situer le genre du film : romance, comédie, drame... Et en fait on se rend assez vite compte qu'il est inclassable. Ce qui est plutôt génial en fait. C'est juste un assemblage de morceaux d'histoire, de morceaux de vie, de dialogues, de phrases, de blagues, de personnes qui s'assemblent, pour faire un film frais, léger, bizarre. Et quand j' entend certaines personnes dire que c'est, je cite, "mal filmé" il me vient des soudaines envies de meurtre. Car bien au contraire Resnais filme mieux que personne et réalise un travail sur l'image et les couleurs incroyable. Un coup de maître d'un grand homme qui n'a pas finit de nous surprendre.
Lucas Charrier
A l'origine ☆☆☆☆
Réalisé par Xavier Giannoli
Avec François Cluzet, Emmanuelle Devos, Gérard Depardieu, Vincent Rottiers, Brice Fournier, Roch Leibovici, Patrick Descamps, Thierry Godard, Stéphanie Sokolinski...
Durée : 2h10 min.
Philippe Miller est un escroc solitaire qui vit sur les routes. Un jour, il découvre par hasard un chantier d'autoroute abandonné, arrêté depuis des années par des écologistes qui voulaient sauver une colonie de scarabées. L'arrêt des travaux avait été une catastrophe économique pour les habitants de cette région. Philippe y voit la chance de réaliser sa plus belle escroquerie. Mais son mensonge va lui échapper.
Après le sublime "Quand j'étais chanteur", Xiannoli passe à un tout autre genre, une tout autre histoire mais toujours dans un style bien à lui puisqu'il réalise en plus d'un beau film, un film intense. Avec l'histoire de ce petit escroc c'est une histoire de personnes qu'il nous raconte, une histoire humaine, où les liens qui peuvent se créer entre certaines personnes vont changer la vie d'un homme à priori solitaire mais qui va apprendre à vivre avec les autres et qui petit à petit va avoir envie de se fixer et de vivre sa vie comme n'importe qui. Car c'est ce qui est beau dans "A l'origine", une personne à l'origine seule et un tant soit peu insensible va découvrir qu'il peut faire quelquechose de sa vie, qu'il peut aimer et être aimé, qu'il peut changer la vie des autres et qu'il peut changer. A l'origine ce n'était qu'une petite histoire d'escroquerie et c'est devenue une grande affaire d'autoroute. A l'origine il ne faisait ça que pour l'argent puis il l'a fait pour lui et pour les autres.
Comme toujours, Cluzet est saisissant, tout comme Devos ou encore les second rôles Vincent Rottiers et Stéphanie Sokolinski. Quant à Xiannoli, c'est bien simple sa réalisation vous prend et ne vous lâche plus du début à la fin, elle est belle, intense, très intense même, et même si il traîne parfois en longueur, l'ennuie n'a jamais le temps de s'installer car rien n'est en trop, chaque scène est nécessaire au bon déroulement de l'intrigue.
Lucas Charrier
mardi 20 octobre 2009
Logorama ☆☆☆☆☆
Réalisé par François Alaux, Hervé de Crécy, Ludovic Houplain
Court-métrage d'animation français
16 minutes - 2009
Nominé pour la Semaine de la Critique au Festival de Cannes 2009
Logorama est un court métrage brillant, où tout est fait à partir de logos de grandes marques : Ronald MacDonald, le Bibendum Michelin, le Géant Vert et Hari, le gamin d'Haribo, par exemple, sont les personnages principaux. Ce film à nécessité 6 ans de travail, et le résultat n'est pas négligeable. Une histoire simple mais qui fait bien fonctionner le principe, beaucoup d'humour,
et un graphisme saisissant. Omar & Fred prêtent leurs voix aux principaux personnages.
On peut certes voir dans ce film une critique de la société capitaliste et de la consommation de masse, mais c'est avant tout un essai extrêmement bien réussi et divertissant.
Paul Poitrenaud
mercredi 7 octobre 2009
Garden State ☆☆☆☆
Date de sortie : 20 Avril 2005 
Réalisé par Zach Braff
Avec Zach Braff, Natalie Portman, Ian Holm
Peter Sarsgaard, Ron Leibman, Method Man, Ann Dowd, Armando Riesco, Michael Weston...
Film américain.
Genre : Drame
Durée : 1h 42min.
Acteur de télévision, Andrew " Large " Largeman est obligé de retourner dans son New Jersey natal pour l'enterrement de sa mère. Soudain, il se retrouve sans les antidépresseurs et les 3000 kilomètres qui le protégeaient de son histoire...
Après neuf ans d'absence, Large revoit son père, un vieil homme dominateur, mais aussi tous ceux avec qui il a grandi. Ils sont aujourd'hui
fossoyeur, employé de fast-food ou magouilleur professionnel...
Sa rencontre avec la jolie Sam va le bouleverser encore un peu plus. Elle est son exacte contraire, vivante et audacieuse.
Entre passé et futur, entre douleur et joie, Large va découvrir qu'il est peut-être temps de commencer à vivre...
Si comme moi vous voudriez regarder "Garden Sate" parce que c'est un film de Zach Braff, le fameux JD d'une des meilleures séries (hospitalières) "Scrubs", et bien cela veut dire que comme moi vous serez surpris. Pas forcement dans le mauvais sens du terme, je dirai même que vous serais agréablement surpris. Car on connaissais les talents d'acteur et d'humoriste de Zach Braff mais pas ceux de réalisateur. Et si on se sent proche du film, de son histoire et de ses personnage c'est bien parce que le jeune
réalisateur y a mis beaucoup de chose qu'il avait à coeur. Plein de petites choses, douces, tristes et rigolotes, plein de petites choses sur les relations qu'on peut entretenir avec son père, sur sa façon d'envisager la vie, sur l'enfance, sur la mort, l'amour, l'amitié, la différence... Si ça ce n'est pas un film personnel intelligent alors qu'est ce que c'est ? Personnel et accessible, touchant et léger dans la façon de raconter. Il n'use pas excessivement d'artifices ni d'effets superficiel. Bien que l'ensemble reste irrégulier faute à un enchaînement de scènes trop direct, "Garden State" n'en reste pas moins un excellent film qui s' inscrits dors et déjà dans la liste de la "nouvelle
vague" du cinéma américain indépendant. Zach Braff mélange les genres, il passe du drame à la comédie avec brio et crée une atmosphère pour le moins étrange. Mais si ce n'est pas la régularité du film qui lui réussit (bien au contraire) , on peut en tout cas facilement dire que les acteurs, à l'image de Zach Braff lui-même et de Nathalie Portman, qui forment un jolie couple, crèvent l'écran d'une plaisante et enfantine naïveté.
Mais au final, ce qui résulte de "Garden state", c'est bel et bien la poésie, et son accompagnement musical exceptionnel.
Un premier film étonnant et paisible, un peu instable par moments certes mais tout à fait réussit.
Lucas Charrier
lundi 7 septembre 2009
L'affaire farewell ☆☆☆☆☆
Réalisé par Christian Carion
Avec Emir Kusturica, Guillaume Canet, Alexandra Maria Lara, Oleksii Gorbunov, Dina Korzun, Philippe Magnan, Niels Arestrup, Fred Ward, David Soul, Willem Dafoe...
Durée : 1h 53min.
Moscou, au début des années 80, en pleine Guerre Froide.
Sergueï Grigoriev, colonel du KGB déçu du régime de son pays, décide de faire tomber le système. Il prend contact avec un jeune ingénieur français en poste à Moscou, Pierre Froment. Les informations extrêmement confidentielles qu'il lui remet ne tardent pas à intéresser les services secrets occidentaux.
Mitterrand lui-même est alerté et décide d'informer le président Reagan : un gigantesque réseau d'espionnage permet aux Soviétiques de tout connaître des recherches scientifiques, industrielles et militaires à l'Ouest ! Les deux hommes d'Etat décident d'exploiter ces données ultra sensibles transmises par une mystérieuse source moscovite que les Français ont baptisée : " Farewell ".
Homme sans histoires, Pierre Froment se retrouve alors précipité au coeur de l'une des affaires d'espionnage les plus stupéfiantes du XXème siècle. 
Une affaire qui le dépasse et qui menace bientôt sa vie et celle de sa famille...
En plus de réaliser un des meilleurs thriller de l'année Christian Carion offre aussi à Emir Kusturica l'occasion de nous épater et de peut être prétendre à un César tout comme pour son acteur fétiche Guillaume Canet, plus classe que jamais, qui ne nous déçoit pas. Mais pour moi "L'affaire farewell" est plus qu'un simple thriller, c'est tout d'abord un film historique, mais aussi et avant tout un film humain et sensible sur deux personnes aux destins incroyables. L'un est ambitieux et optimiste l'autre et son opposé. Et pourtant il vont "changer le
monde".
Belle histoire, bien racontée et filmée et bien interprétée par un casting de folie (Willem Dafoe, Philippe Magnan, Niels Arestrup, Fred Ward, Alexandra Maria Lara).
Si à chaque fois que Christian Carion (Joyeux Noël) reprend des faits historiques pour en faire des merveilles, vivement la prochaine guerre froide ou la prochaine seconde guerre mondiale.
Lucas Charrier
C'est pas moi, le jure ! ☆☆☆☆☆
Réalisé par Philippe Falardeau
Avec Antoine L'Ecuyer, Suzanne Clément, Daniel Brière...
Film canadien. Genre : Comédie, Famille
Année de production : 2009
Un petit garçon voit sa vie changer après la séparation de ses parents et le départ de sa mère.
Un beau film, bien filmé, très bien vue et sincère au niveau des rapports familiaux et de tout ce qu'ils comportent de complexe, de triste ou encore d'agréable. Philippe Falardeau nous les fait ressentir de façon forte et presque violente à travers les yeux d'un petit garçon pas comme les autres (joué par un jeune acteur remarquable). Ou en tout cas qui se pense différent. Car si le film livre une analyse de la famille et de l'enfance il livre aussi bien une réflexion sur la normalité et de l'idée qu'on s'en fait et sur le regard des autres sur nous-même. A travers une simple histoire de famille, qui n'est pas si simple d'ailleurs, c'est un regard sur la vie en générale qu'exprime le réalisateur.
LE coup de coeur du Festival.
Lucas Charrier
Panique au village ☆☆☆☆☆
Date de sortie : 28 Octobre 2009
Réalisé par Vincent Patar, Stéphane Aubier
Avec Benoît Poelvoorde, Bouli Lanners, Frédéric Jannin...
Film français, belge, luxembourgeois. Genre : Animation
Durée : 1h 16min. Année de production : 2007
Film pour enfants à partir de 10 ans
Distribué par Gebeka Films
Cow-Boy et Indien sont des professionnels de la catastrophe. Dès qu'ils ont un projet, le chaos sort de sa boîte. Cette fois, ils veulent souhaiter un joyeux anniversaire à Cheval.
Quel cadeau ? Un barbecue à faire soi-même !
Belle idée, sauf que la commande dérape, et que Cow-Boy et Indien se font livrer un milliard de briques ! Ce n'est plus un anniversaire, c'est un tsunami !
Décidément l'animation n'a pas finie de nous surprendre. Car avec "Panique au village" l'adaptation de la série "Cow&-boy et Indien" les deux réalisateurs réalisent un film complètement déjanté. Même si ça part dans tout les sens le scénario est si bien écrit qu'a aucun moment on ne décroche. On dans le film et
pas qu'un peu. On est à fond durant les 1h 16min, ce qui est la bonne longueur, pas trop long pour nous ennuyer mais ni trop court pour nous décevoir. Et en plus de ça on est mort de rire durant les 1h16min. Entre le fermier fou qui hurle, les sortes d'atlantes (Référence à Larcenet ?), l'histoire d'amour entre les chevaux (référence à "Chantons sous la pluie" et à la scène de danse avec le foulard), le robot pingouin et bien d'autres conneries délirantes.
Un pur régal d'humour belge. Hilarant.
Lucas charrier
Le vieil l'homme et l'enfant ☆☆☆☆
Réalisé par Claude Berri
Avec Michel Simon, Alain Cohen, Luce Fabiole...
Film français. Genre : Comédie dramatique
Durée : 1h 30min. Année de production : 1966
Durant le second conflit mondial, un petit garçon juif est recueilli par deux personnes âgées.
"Le vieil homme et l'enfant" est un beau film, sans prétention ni "cucuterie", tout en finesse et en douceur sur une belle histoire d'amitié entre un vieux bougon un tant soit peu raciste ou en tout cas fervent patriote et un petit garçon juif arraché à ses parents (père joué par le super Charles Denner) pour être en sécurité à la campagne. Entres moments tristes, moments de familles, moments drôles ou moments politiques Claude Berri nous touche au plus profond grâce à une simplicité dans l'écriture et la réalisation pour le moins efficace mais aussi en choisissant de bons acteurs. Je pense notamment à l'incroyable Michel Simon.
Lucas Charrier
